أحمد الأنصاري يرسم الذاكرة بألوان الضوء والملح

يعتبر البحر في الفن التشكيلي الإماراتي، واحداً من الرموز التي تتجاوز المشهدية الطبيعية والخلفية الجمالية التشكيلية، ليتعدى المعنى نحو الذاكرة الجمعية المرتبطة بشكل وثيق بنمط الحياة على ساحل الخليج العربي، فالبحر رمز للرزق والترحال، ومرآة لتحولات المجتمع بين الماضي والحداثة.

من خلال حضوره المتكرر في اللوحات الإماراتية، نجد أن البحر يتحول إلى لغة بصرية، تحمل في طياتها الحنين والاتساع والغموض، كما يتيح للفنان مساحة واسعة للتعبير عن العلاقة العميقة بين الإنسان والمكان.

في هذه اللوحة، للفنان التشكيلي أحمد الأنصاري، يبدو البحر فضاء للمعنى الرمزي، حيث يتداخل مع القارب واللون والانعكاس ليصنع حالة تشكيلية تستدعي روح التجربة الإماراتية في أقرب صورها إلى الذاكرة والوجدان، وهنا يظهر البحر برمزيته وقوته ليمنح العمل إيقاعه في ربط جمالي بين الواقعي والرمزي، وبين الموروث الشعبي والرؤية الفنية المعاصرة.

المشهد البحري هو ظاهر اللوحة، ولكن النظرة العميقة المتأملة تكشف عن طبقات أعمق إذا ما قرأنا اللوحة كنص بصري مشبع بالذاكرة والرمز، فالقوارب تحضر هنا كعنصر تشكيلي، وكأثر ثقافي يستدعي علاقة الإنسان الإماراتي بالبحر، ذلك الفضاء الذي كان على الدوام أفقاً مفتوحاً، ومصدر رزق ومحطة للرحلة والمعرفة والحنين.

في البناء الفني للوحة يعتمد الفنان الأنصاري على بناء بصري يزاوج بين الواقعي والتخيلي، فيقدم القوارب الراسية على الضفة، وكأنها عالقة بين ضوء ضبابي وانعكاس مائي، وهذا التداخل بين الكتلة والفراغ، وبين الحضور والتلاشي في الانعكاس، يمنح اللوحة طابعاً تأملياً يقترب من الذاكرة، أكثر مما يقترب من المشهد المباشر، فالتركيب اللوني الذي وظفه الفنان ببراعة، يصف البحر ويستدعي حالته الشعورية، في زرقة تتسع كالأفق، ووهج أحمر وأصفر يقتحم المشهد في غموض عذب يتماهى مع غموض البحر في طبيعته وأيضًا غموض الرحلة للبحار سواء للصيد أو السفر أو التجارة، وهذا التناغم بين الألوان الباردة والحارة يمنح العمل حيوية داخلية، ويجعل المشهد يبدو وكأنه يتأرجح بين السكينة والاضطراب.

وفي السياق الثقافي الإماراتي، يشكل هذا الحضور البحري جزءًا مهماً من التاريخ الاجتماعي للمنطقة، فالبحر في الوجدان المحلي ارتبط بالغوص والسفر والتجارة وصناعة السفن، ثم عاد في الفن المعاصر رمزاً لهوية تتجدد ولا تنقطع عن جذورها، ومن هنا تبدو اللوحة امتداداً فنياً وتشكيلياً لذلك الإرث، لكنها تعيد استحضاره في صياغة جديدة وبلغة تشكيلية حديثة تميل إلى الشعرية والاختزال.

ما يلفت النظر في هذه اللوحة أيضاً أن القاربين يظهران في تكوين بصري يحمل معنى الانتظار والترقب، فالمشهد يوحي بأن القاربين شبه مهجورين، حيث نلحظ ذلك في هيئتهما، كما قد يوحي بأنهما قد خرجا من معركة مع عاصفة بحرية، وكأن الفنان أراد أن يعكس حالة التوتر بين الثبات والحركة، ليضيف طبقة من الغموض والتحول، حيث وضف تأثير الاهتزاز البصري الذي يحاكي حركة الماء الحقيقية، ليضفي على العمل طابعاً زمنياً، وكأنه يلتقط لحظة انتقالية بين الثبات والتلاشي، مؤكداً أن للبحر حضوره المهم فنياً وثقافياً في المخيال الإماراتي، وتحوله ريشة الفنان إلى رمز للأصالة والتحول معاً، ليروي لنا علاقة البحر والذاكرة التي ما زالت تكتب نفسها بألوان الضوء والملح.