لا تزال المدرسة الواقعية تسحر الفنانين التشكيليين، خاصة الإماراتيين، لأنها ترتبط بالصدق الإنساني، وهي كذلك مدرسة تتسم بالقدرة على توثيق الحقيقة سواء كانت في المنظر الطبيعي وفي المكان الواقعي من دون تزييف أو رتوش.
لدينا واحدة من اللوحات الزيتية الآسرة للفنان الإماراتي محبوب العوضي تصور منظراً طبيعياً يجمع بين النخيل والماء والجبال والسماء رسمها الفنان بالألوان الزيتية، وكل من يعاين هذه اللوحة يشعر بحالة من السكينة والتأمل.
تتميز هذه اللوحة بتكوينها الذي يعتبر من أبرز نقاط القوة فيها، فهناك النخلة كبيرة الحجم التي تتوسط الجهة اليسرى من الرسم، وهي تشكل المحور البصري الرئيسي في اللوحة وإضافة إلى ذلك، فهي تمنح هذا العمل شخصيته بل هويته المكانية.
حرص الفنان على جعل سعف النخلة يمتد إلى أعلى، وهو الذي يجعل عين المشاهد تتنقل من الأرض إلى السماء، ويمنح التكوين حركة عمودية. مقابل ذلك نرى الجبال في الجهة اليمنى وتظهر بخطوط مائلة إلى حد ما، فتحلق حركة أفقية معاكسة للنخلة، أما بالنسبة للمجرى المائي، فقد وظفه الفنان محبوب العوضي وكأنه يجري من مقدمة المنظر ويتجه نحو العمق، وهذا يسهم في جعل عين المشاهد تتبع المجرى المائي داخل اللوحة، كما وزع النخيل الأصغر حجماً في وسط اللوحة وفي الخلفية، وهذا لا يجعل النخلة الكبيرة تبدو معزولة، ما يسهم في خلق حالة من التدرج البصري في المسافات، وما يميز هذه اللوحة بحق، هو جعل النخلة الكبيرة التي تشكل العنصر المركزي في اللوحة تقع جهة اليسار وليس في المنتصف، حيث اعتمد الفنان على التكوين غير المتماثل، وهو ما يمنح العمل حيوية أكبر.
التوازن
التوازن في اللوحة هو أيضاً غير متماثل، فثقل النخلة كبيرة الحجم جهة اليسار يقابله ثقل الجبال الداكنة اللون، بينما يسهم منظر الماء في مقدمة اللوحة في منح اللوحة توازناً لونياً مدروساً، وهو يظهر باللون الأبيض في منتصف اللوحة كحلقة وصل بين لونين داكنين من جهتي اليمين واليسار.
وما زاد من جمال وسحر هذه اللوحة، هو استخدام الفنان الألوان بحرفية عالية، وهي ألوان تقوم على التباين ما بين الأبيض والبني والأخضر، والأزرق، حيث لون السماء ومسحة اللون البرتقالي، وأيضاً تدرجات اللون البني خلف اللوحة، وكذلك الانعكاسات الوردية وشبه البنفسجية على سطح الماء.
ضوء وظل
حرفية استخدام ضربات الفرشاة للألوان الزيتية في اللوحة كانت واضحة للغاية، وهذا يدخل في باب معالجة الضوء، فالضوء هنا، يبدو وكأنه يتولد من منطقة الغروب، فتصبح الجبال والنباتات والنخلة في بعض مواضع اللوحة وكأنها أقرب إلى الكتل الظلية، وهذا التباين بين الضوء والظل يمنح المشهد عمقاً درامياً من دون أن يفقد هدوءه، وهنا، يمكن القول، إن محبوب العوضي قد برع في خلق ثلاثة مستويات متفاوتة، تبدأ من المقدمة حيث الماء وقطع الحجارة الظاهرة، والنباتات، وثانياً الوسط حيث النخيل والنباتات أو الشجيرات الصغيرة، وثالثاً في الخلف حيث الجبال والسماء، وهذا التدرج يجعل المتلقي يشعر بأنه يقف أمام المشهد وليس أمام شيء مسطح، كما أن انعكاس السماء على الماء يضاعف الإحساس بالمساحة، ويجعل الماء وكأنه بمنزلة مرآة للسماء.
نجح محبوب العوضي في استخدام النخلة كرمز، وليست مجرد منظر طبيعي، ويمكن قراءتها بصرياً باعتبارها رمزاً للمكان والذاكرة والصمود والحياة.
إضاءة
يتميز محبوب العوضي باستخدامه مفردات المدرسة الواقعية، يركز في أعماله على توثيق جمال الطبيعة والمناظر البيئية في دولة الإمارات، كما يعتمد في أسلوبه الفني على الألوان الزيتية على القماش، مع اهتمام فائق ودقيق بالتفاصيل والظلال وانعكاسات الضوء. وقد تأثر الفنان بالطبيعة الخلابة في الإمارات خاصة في منطقة الفجيرة التي تتميز بأشجار الغاف وبيئتها الطبيعية المدهشة.
